李晓晨
浅析中职音乐课堂教学的创新
【文章来源:信息中心】 【发布人:管理员】 【发布时间:2017-04-18 09:38:30】 【点击率:2254】

摘要:中职音乐教育是一门重要的课程,关系到学生身心健康发展。音乐听觉艺术能直接反映情感,对提升学生的音乐鉴赏力与创造力有着很大的帮助,而且在音乐的熏陶下还有助于学生智力的开发。然而当前中职音乐教学中还存在着一些问题。本文主要阐述了在音乐课堂教学中怎样上好第一节音乐课、如何进行乐理知识教学、巧妙将影视剧音乐引入课堂教学。

关键词:中职音乐  课堂教学  创新

   2017年4月7日,阜阳市中职音乐教学研讨会,在临泉县皖北经济技术学校举办。我作为本校音乐学科的代表,把自己在课堂教学上的一些做法,和大家分享一下。

   一、怎样上好第一节音乐课

  如果教师的第一堂课能给学生留下一个深刻的印象,那么这堂课就成功了。开学的第一节课,学生对教师可能一无所知,他们强烈渴望了解教师的方方面面,这也是让学生信赖自己的最好契机。教师的第一堂课,不一定按照教材的内容安排设计。教材是为我们的教学所用的,而不能束缚自己的手脚和想象力。那么第一堂课,教师除了简单地提要求、立规矩、讲纪律外。还应达到如下的目的:让师生之间彼此了解,相互信任。让学生感受到我们的音乐课堂是自由而快乐,既能获取知识又能去享受的。在音乐课堂上能够体验到别的学科所不能体验到的一种美的感受。音乐教师也是别的学科教师所不能代替的。音乐教师的气质修养、语言表达、专业技能、亲和力等同样也是别的学科教师所不具备的,音乐教师有一种与众不同的吸引力,因此更容易与学生相处。

  教师在学生心目中是否有地位,既取决于教师的人格魅力,也取决于教师的专业水平。对于教师来说让学生了解自己的人品,那需要一定的时间,但让学生了解自己的专业水平,第一节课就差不多了。作为音乐教师应该在第一节课,把自己的专业特长展示出来,用自身的行动影响学生。比如,我带的班级,就因为本人是音乐老师,这个班级就有音乐特色。因此握好师生友好交流的第一时间,给学生留下良好的印象,就能在学生中树立教师的威信,那么师生的和谐关系就很自然建立起来了。

  二、如何进行乐理知识教

  许多音乐教师对乐理教学大伤脑筋,往往花了大量的时间来讲解,而学生却难以掌握。据调查,学生喜欢音乐但不喜欢上音乐课,尤其是在他们看来枯燥无味的乐理学习。但是乐理教学对于音乐教学的重要性又不言而喻。如何解决这一对矛盾呢?根据我的教学实践,我的看法是:改变教学理念,发挥学生主体作用。
  在音乐教学中应转变教育观念,增强民主意识,尊重学生的主体地位,为学生主动参与音乐教学创造一个良好的环境,从以“教师为中心”到以“最大限度地开发学生的潜能,以学生的可持续发展为中心”;从以“知识为中心”到以“发展为中心”。
  在乐理教学中,我较看重的是学生学知识的过程而不是注重他们对知识掌握的广度与深度,改变原来以老师讲,学生听为主的单一教学模式,注意师生角色的转变,在教学中老师与学生积极互动,改变旧的教学方法中过于强调接受学习,死记硬背、机械训练的现状,倡导学生主动参与,乐于探究,引导学生在学习过程中学会主动观察,发现问题、研究问题,解决问题,教师应以一名指导者、组织者、参与者的身份,鼓励和引导学生在实践中主动地获得知识,形成能力。
  例如:速度、力度、拍号、调号、装饰音等乐理知识是同学们经常遇到但又很少注意的,怎么引导他们自主发现呢?我对各学习小组提出要求:找出课本中自己不懂的音乐符号,提出来,通过师生互动共同解答,告诉他们小组发现的问题或解决的问题越多,则小组成绩越高。这时大家的积极性加强了,学习的兴趣也来了,同学们纷纷翻阅起课本,仔细观察起来,不一会儿提出了大量的问题,有的问:老师,在音符上方加弧线是什么意思?有的问:音符上方的倒三角形有何作用?还有的问:“>”、“<”是什么意思,等等一系列的问题。有些问题甲组提出,乙组马上给予回答,同学之间无法解答的问题,由老师讲解、点拨,这种情况下对乐理的讲解,同学非常愿意接受,且注意力很集中,效果要比老师不停的讲解要好得多,这既提高了教学效果,又满足了学生的求知欲。有些问题留到课后由学生通过图书、网络等多种途径,广泛收集信息,进行研究性学习,掌握解决问题的能力。
  通过这种学习,同学们既掌握了大量的乐理知识,解决问题的能力也加强了,并从中体会到学习的乐趣,达到了变被动为主动,从“要我学”到“我要学”的目的,促进了学生的发展,真正做到了“以知识为中心”到“以发展为中心”的转变。
 
三、巧妙地将影视剧音乐引入课堂教学

  总所周知,中职生是个特殊的群体,不爱学习,上课注意力不集中。课堂上睡觉的现象严重。音乐课更是如此,不少学生翻开音乐教材,兴致寥寥,再美妙的声音也叫不醒他们的耳朵,而一说到影视剧音乐,却两眼发光,侃侃而谈。可见,在中职音乐教学过程中,如果我们能够巧妙地将影视剧音乐导入课堂,渗入教学,不仅能够投其所好,激发兴趣,还能够活化教学,为学生带来更新奇、更清爽的音乐体验。

   1、倾听学生心声,上好音乐鉴赏课

  影视剧是生活中一味必不可少的调剂品,它活跃于我们的日常生活中,不仅是人们茶余饭后的重要谈资,同时也是娱乐消遣的主要方式。正因如此,影视剧音乐也随之涌现,深入人心,尤其是一些热播影视剧的主题曲,响彻大街小巷,影响广泛。比如现阶段热播的电视剧《三生三世十里桃花》中的主题曲《三生三世》、《凉凉》、《繁花》等,几乎在每个班级上课前,都能看到学生在听或哼唱这些歌曲,达到痴迷的程度。既然如此,在中职音乐教学中,我们不妨尝试站在学生角度来倾听学生心声,以他们感兴趣的影视剧音乐,以他们耳熟能详的生活原声导入课堂、嵌入教学,这或许对活跃课堂、营造氛围更为有效。于是我就利用一节课的时间,让学生来学唱这些歌曲,满足学生的愿望。如在《茉莉花》的欣赏教学中,我在教学预设中是这样思考的:《茉莉花》既是闻名于耳的江南民歌,又是享誉国际的中国之声,它旋律优美、委婉动听,一句“好一朵美丽的茉莉花”,便能勾起中华儿女的满腹柔情。正因为学生对这首民歌非常熟悉,因此,如果只遵循老套的欣赏路线,如“听音乐—读材料—说认识”,只会让学生心生厌倦,不仅无法激发他们的学习热情,反而会使教学陷入非常被动的尴尬局面。那么,如何才能把“老生常谈”的旧课题上出“富有创意”的新感觉呢?在预设教学中,我认真思索,积极寻找有益的教学素材,当我在观看电视节目“出彩中国人”时,发现了来自美国亚特兰大的茉莉花组合带来的以《茉莉花》为背景的舞蹈表演。在这个表演中,他们创造性地将中国传统民族舞与现代芭蕾舞相融合,实现了中西合璧,赋予了这首经典老歌以新的生命。在观看这个节目时,我灵机一动,如果以这个视频为导入材料,想必能为我们的欣赏教学课带来非同一般的体验。因此,教学中,我利用多媒体课件,借助“出彩中国人”这个平台,将视频材料导入课堂,果然,当学生欣赏着这群华裔女孩们的精彩演出时,不仅沉浸在他们的舞蹈中,更沉醉在《茉莉花》的旋律中。通过这样的导入教学,教学主题以不经意的形式呈现在学生面前,学生不由自主地成了课题的发现者,有利于激发他们的学习兴趣,发展他们对音乐的感知与理解。

  再如:每节课利用5分钟的时间,让学生观看《CCTV音乐厅》中的“纵情歌唱”系列节目,这个节目容纳了国内最具实力的新老歌唱家,演唱的经典保留曲目。这样,大大提高了学生的音乐鉴赏兴趣。

   2、巧妙利用影视剧音乐,服务教学

  中职学生个性鲜明,充满青春气息,再加上学校范围及所学课程的差异,使得他们比普通高中生更具有活力。在音乐教学中,我们要充分彰显艺术学科的开放性与创造性,为他们创设更多展示自我的平台,用他们所热爱的音乐释放真我与个性,培养学习兴趣,促进自我发展。就这点而言,影视剧音乐有着无可比拟的教学优势,它不仅能够给我们带来丰富的视听体验,还是一个灯光闪烁的展示舞台。在教学《送别》这首温婉悠长的离别之歌时,为了营造出“送别、离别、再会”的情境氛围,帮助学生发好高音,如在演唱高音部分“天之涯,地之角,知交半零落”时,为了帮助学生体会高位置与深呼吸的对抗作用,我开展了一系列的发音训练。在这个活动中,我还在导入环节插入了“高大上”的大片《速度与激情7》,以片尾曲Seeyouagain激活课堂、渲染氛围,使得略带感伤的中国古乐与充满希冀的外国曲调相融合,在这种中西音乐交汇的过程中,激发学生的情感体验。在这个活动中,我创设了情境,鼓励学生以小组合作、角色扮演等方式,创造性地将电影中的“Seeyouagain”及我们古代送别的情境展现出来,在两种语言、两种旋律的碰撞中促进其个性创造。

  总之,在实际教学中,我们要紧跟时代潮流,以包容的态度、开放的胸怀,对待像影视剧音乐这样的音乐元素,积极挖掘教学资源,我们的音乐课堂才会更加接地气,彰显青春气息。我相信,只要我们善于发现、敢于实践、勇于创新,用心教学,中职课堂就会越来越精彩!

 

 

【参考文献】

1、王键.《音乐课堂教学新模式的初步探索》音乐教育网.

2、李淑珍.《如何搞好音乐课堂教学》2006.(02).

3、高慧娟.《新课程背景下流行音乐与中学音乐课堂教学衔接初探》[D]河南大学2011.